Esta fecha, celebrada cada 29 de abril desde 1982 por el Consejo Internacional de la Danza, conmemora el nacimiento de Jean-Georges Noverre y tiene como objetivo promover la danza en todas sus formas, destacando su valor cultural, educativo y su alcance como herramienta de expresión.
En este contexto, el Teatro Vera propone un programa orientado a fortalecer las capacidades técnicas, expresivas y creativas de los participantes, generando un espacio de aprendizaje, intercambio y զարգացման artístico que fomente la inclusión y la profesionalización en la danza.
Formación integral durante abril
Las actividades se desarrollarán en los salones de ensayo del Teatro Vera y en el Museo de Arte Contemporáneo MAC, con clases prácticas y acompañamiento docente.
El programa busca brindar formación artística integral en danza y disciplinas complementarias, con énfasis en el fortalecimiento técnico en danza clásica y contemporánea, la incorporación de herramientas musicales aplicadas al movimiento, el desarrollo de la expresión corporal y la promoción de la creatividad y el trabajo colectivo.
Cronograma de actividades
Entre las propuestas se destaca el Taller de Música Aplicada a la Danza, a cargo de la profesora María Belén Majul, destinado a bailarines y artistas mayores de 16 años. Se dictará los viernes 10 y 17 de abril, de 10 a 11.30, en la sala de ensayo del Teatro Vera (San Juan 637). La actividad será gratuita y con cupos limitados.
El taller propone una mirada integral de la música aplicada al movimiento, abordando el lenguaje propioceptivo, la audiopercepción, la ejecución instrumental y vocal, así como nociones de teoría musical vinculadas al repertorio corporal.
Por otra parte, el sábado 11 de abril, de 10 a 13, se realizará el Taller de Danza Contemporánea “Cuerpo reflexivo”, a cargo de la profesora Antonella Ojeda, destinado a participantes mayores de 16 años, con o sin experiencia previa.
La propuesta incluye prácticas de entrenamiento, secuencias de movimiento e improvisación, invitando a explorar el cuerpo como espacio de reflexión y a reconocer la autenticidad de las corporeidades.
Proyección artística y desarrollo profesional
Desde la organización destacaron que la iniciativa busca acompañar a los bailarines de la provincia en su proceso de formación integral, impulsando el desarrollo del potencial artístico, la disciplina y la búsqueda de la excelencia.
Asimismo, el programa apunta a ofrecer propuestas formativas de calidad que permitan adquirir nuevas habilidades, perfeccionar la técnica y generar espacios de aprendizaje que fortalezcan la proyección profesional de los artistas.
Las inscripciones para el taller de Música Aplicada a la Danza se realizan mediante formulario online, mientras que para el taller de Danza Contemporánea se pueden solicitar informes e inscripción telefónica.
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